Queer Zagreb


News

Branimirova Street Art

U organizaciji udruge Domino u sklopu Europskog projekta Imagine danas je otvorena jedinstvena izložba „Branimirova Street Art“ koju će svi ljubitelji street arta i graffita moći pogledati do 4.1.2017.img_5259

 

 

 

 

 

 

 

Ideja za izložbu nastala je na osnovu razvoja događaja oko zida u Branimirovoj ulici koji je desetljećima, još od Univerzijade, bio prostor rezerviran za uličnu umjetnost. 1999. je gradski ured za kulturu otvorio nanovo prostor muralima, u sklopu akcije borbe protiv ovisnosti, te je ulična umjetnost i poruke koju se njome prenose dobila svojevrsnu institucionalnu podršku. Nažalost 2015. godine dotrajali zid djelomično je srušen te je na njegovom mjestu postavljena metalna ograda na koju su postavljeni prostori za marketinško oglašavanje u obliku billboarda, čime je grad izgubio jedinstveno mjesto koje je bilo posvećeno uličnoj umjetnosti.

Ovom izložbom želimo postaviti pitanje odgovornosti za estetska urbanistička rješenja na ključnom potezu u gradu koji spaja željeznički i autobusni kolodvor. Osim toga izložba će biti postavljena u cilju promjene percepcije javnosti, ali i institucija vezane uz street art i grafiti umjetnost, koja zauzima važno mjesto u identitetu grada Zagreba.

img_5412
 

 

 

 

 

 

Za izložbu je odabrano troje umjetnika s adresom u Zagrebu, čiji rad je sve prepoznatljiviji kako na domaćoj, tako i stranoj street art sceni. Umjetnici OKO, Chez 186 i Sarme svojim će specifičnim umjetničkim izričajem dati svoj obol ovoj jedinstvenoj izložbi, a njihovi radovi će se na jednom billboardu izmjenjivati u razdoblju od 22. prosinca do 4. siječnja 2017.

Izložba se ostvaruje u suradnji s bračkim festivalom Graffiti na Gradele.

 

Domino objavio novu knjigu – Michel Foucault: Herculine Barbin zvana Alexina B.

Nakon što samo tijekom posljednjih nekoliko godina preveli i objavili Foucaultovu studiju Povijest seksualnosti (I.,II.,III.) sa zadovoljstvom možemo obavijestiti da je Queer biblioteka bogatija za još jednu knjigu ovog značajnog autora „Herculine Barbin zvana Alexina B.“ koje je objavljena 1978. godine.

Ovo izdanje u prijevodu Zlatka Wurzberga i Borisa Perića donosi interseksualnu ispovijest, dnevnik koji nas vodi u devetnaesto stoljeće i predstavlja glas davno zatomljene seksualnosti. Ovi zapisi nam donose provokativno i uznemirujuće svjedočanstvo koje ima snagu pomaknuti našu perspektivu s koje promatramo tijelo – i dušu. Herculine Barbin je rođena kao djevojčica 1838. godine, a 1860. je primorana promijeniti spol da bi zbog nemogućnosti transformacije u muškarca 1868. godine počinio samoubojstvo. Michel Foucault je pronašao ove zapise i predstavio ih javnosti, s posebnim interesom za društvenim i institucionalnim impulsom kontrole rodnih identiteta. Foucault je kontekstualizirao jednu hrabru dnevnički i živopisno zabilježenu osobnost, postavljajući intimnost Herculine Barbin u odnos s medicinskim, sudskim i drugim vizurama vremena, čime nam i danas foucaultovski pomaže razotkriti društvene perspektive i slobode koje se tek imaju mijenjati.

Ova jedinstvena knjiga, kao što je obogatila našu Queer biblioteku, zasigurno će usrećiti svakoga tko je dobije kao dar za nadolazeće blagdane. Kako bi omogućili da svoje najdraže usrećite ovim, ali i ostalim našim izdanjima Domina nudimo posebnu blagdansku ponudu :

Michel Foucault: Herculine Barbin – 99 kn
Michel Foucault: Povijest seksualnosti I, II, III – komplet 150 kn (ili svaka po 60 kn)
(čitav Foucaultov komplet – 4 knjige – 200 kn)
Susan Sontag: Ponovno rođena; Kao što je svijest u jarmu tijela; Istovremeno – komplet 150 kn (ili svaka po 60 kn)
Herve Guibert: Citomegalovirus, Moji roditelji, Samilosni protokol, Lud za Vincentom, Mauzolej ljubavnika – komplet 200 kn (ili pojedinačno 50 kn)
Caio Fernando Abreu: Pljesnive jagode – 40 kn
Tristan Garcia: Najbolje u čovjeku – 40 kn
Usmena povijest homoseksualnosti u Hrvatskoj – 80 kn
*za sve narudžbe iznad 300 kuna osiguravamo besplatnu dostavu diljem Hrvatske

Svoje narudžbe pošaljite na meil udrugadomino.marketing@gmail.com ili nazvati od 08 – 18 sati radnim danom na 01/3820 – 019

ŽELJKO ZORICA: HIMMLISCH-IRDISCHE FREUNDSCHAFT

U sklopu ovogodišnjeg 14. po redu izdanja Festivala prvih, koji se od 1. do 4.12. odvija na nekoliko lokacija unutar Studentskog Centra Sveučilišta u Zagrebu, u Galeriji SC biti će postavljena izložba radova Željka Zorice Šiša HIMMLISCH-IRDISCHE FREUNDSCHAFT, koju zajednički organiziraju udruga Domino i Studio Artless. Festival prvih pokrenuo je 2003. godine multimedijalni umjetnik Željko Zorica (1957. – 2013.) postavivši ga kao smotru dostignuća stvaratelja različitih umjetničkih i neumjetničkih profila.

kroatisch-amerikanische-freundschaft

Izložba donosi svojevrstan presjek najzanimljivijih radova Željka Zorice Šiša realiziranih u suradnji s udrugom Domino, u obliku serije o prijateljstvu. Prvi u ciklusu radova, “KroaTisch-Amerikanische Freundschaft“, postavljen je na festivalu Perforacije 2010. u Muzeju Suvremene Umjetnosti u Zagrebu, a slijedio mu je „KroaTisch -Französiche Freundschaft“, postavljen u Brestu u Francuskoj 2012. godine. Te iste godine na Queer International Art Festivalu u New Yorku je predstavljeno drugo izdanje „KroaTisch-Amerikanische Freundschaft“, te “KroaTisch-Slowenische Freundschaft: Patria” koji je Zorica osmislio posebno za festival Prelet u Sloveniji.

Naredne godine, povodom ulaska Hrvatske u Europsku uniju, Željko Zorica 1.7. 2013. postavlja na Trgu Francuske Republike veliku umjetničku instalaciju za kontrolirani happening „KroaTisch-EUFreundschaft“ (KEUF) koji se odvija istovremeno sa službenom političkom svečanošću ulaska RH u EU. Zorica se poigrava s horizontalom i vertikalom multikulturalnošću, stvarajući nova značenja na stvarnim i imaginarnim sjecištima kultura, te istovremeno preispituje jesmo li odlučili živjeti zajedno – ili odvojeno.

Ova izložba u Galeriji Studentskog centra može se gledati i kao svojevrsna priprema ili uvodno događanje povodom izlaska istoimene monografije krajem veljače 2017.

O UMJETNIKU:
ŽELJKO ZORICA (1957. – 2013.) započinje umjetničko djelovanje u različitim umjetničkim poljima 1976. godine. Univerzalno svestran, neiscrpne kreativnosti, svojim radom i životom bio je posvećen istinskoj umjetničkoj neovisnosti. U kazalištu se pridružuje grupi Kugla Glumište, a kasnije pokreće skupine Ulješura, Kačinsky Troup te Uplašene žirafe. Kao samostalni kazališni i filmski redatelj, zatim scenograf, kreator lutaka, pisac i ilustrator, grafički dizajner, autor stripova te autor i sudionik happeninga, Zorica je snažno obilježio gotovo četiri desetljeća suvremene umjetnosti u Hrvatskoj, donoseći zaigranost misli i svježinu ideja te aktivizmom i društvenim angažmanom obojeni umjetnički sadržaj. Otvorenost za suradnju s mladim umjetnicima, novim umjetničkim i drugim inicijativama te spremnost za neprestano propitivanje vlastitog rada bili su srž njegove umjetničke egzistencije.

Nesigurne intervencije: LGBTIQ korisnici u narodnim knjižnicama

Okrugli stol Nesigurne intervencije: LGBTIQ korisnici u narodnim knjižnicama održat će se u petak, 2. prosinca 2016. u net.kulturnom klubu MaMa, Preradovićeva 18, kao teorijsko-diskurzivni aspekt istoimenog umjetničko-istraživačkog projekta Galerije Prozori, Knjižnice S. S. Kranjčevića.

Baveći se knjižničarskom temom, popularizirajući i tematizirajući kritičko knjižničarstvo te dekonstruirajući mit o neutralnosti knjižničarske profesije, projekt putem umjetnosti problematizira položaj LGBTIQ osoba unutar programa, usluga i fondova narodnih knjižnica, pozicionirajući ih pritom kao moguća mjesta subverzivnosti. Na Okruglom stolu predstavit će se rezultati istraživanja koje je imalo za cilj ispitati odnos LGBTIQ zajednice i narodnih knjižnica, prikazat će se mogući odgovori na informacijske potrebe LGBTIQ osoba kroz primjer djelovanja Knjižnice Centra za ženske studije, navedeno će se kontekstualizirati unutar kritičkog knjižničarstva i popularizacije queer kulture te će se problematizirati mogućnosti i dosezi angažiranog i aktivirajućeg djelovanja putem umjetnosti.

00001

Sudionici: Ana Barbarić, Irena Bekić, Zvonimir Dobrović, Petra Dolanjski, Mario Hibert, Jasminka Pešut i Aleksandra Pikić.

Raspored izlaganja dostupan je OVDJE.

Projekt je ostvaren u suradnji s Centrom za ženske studije Zagreb, udrugom Domino i Katedrom za bibliotekarstvo Odsjeka za informacijske i komunikacijske znanosti Filozofskog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu.

Autorica projekta: Petra Dolanjski

Umjetnička dokumentacija: Helena Janečić

Projekt podržava Ministarstvo kulture RH.

Otvoren Sounded Bodies festival

Sinoć je u Zagrebačkom plesnom centru otvoreno drugo izdanje Sounded Bodies festivala u okviru kojeg će u Zagrebu nastupati brojni umjetnici iz Australije, Kanade, Francuske, Nizozemske, Njemačke, Mađarske i Hrvatske.

Festival je otvoren premijernom izvedbom predstave “Igre Glasom” autorice Davorke Horvat a u izvedbi Ive Peter Dragan, Nikoline Majdak, Maje Katić, Adriane Josipović i Damira Mihaljevića. Tijekom trajanja festivala će biti odigrano 9 predstava te održano 5 umjetničkih radionica, čiju selekciju potpisuje koreograf i plesni umjetnik Bruno Isaković. Festivalski program je fokusiran na predstave koje se poigravaju upotrebom glasa i zvuka te njihovom povezanošću s tijelom i fizikalnošću. Sounded bodies traje do 8. studenoga a sve se izvedbe održavaju u Zagrebačkom plesnom centru.

otvorenje-sounded-bodies
Predstave na festivalu dio su inicijative “Umjetnost dostupna svima” prema kojoj se ulaznice samo rezerviraju, a po izlasku s predstave svaki posjetitelj sam upisuje cijenu na ulaznicu ovisno o svojim financijskim mogućnostima. Cjeloviti program festivala kao i informacije o radionicama nalaze se na službenim stranicama festivala.

otvorenje-sounded-bodies2
Uz festival u Zagrebu, Domino za studeni najavljuje i niz drugih aktivnosti. Već danas, 4. 11., u Grazu gostuje umjetnica Ina Sladić s izvedbom “This is not my piece” u sklopu Queerograd festivala koji traje od 3. do 5. 11. Riječ je o novom performansu Ine Sladić u kojemu umjetnica istražuje načine na koje  se danas mogu prikazati umjetnički radovi koji su u trenutku svog nastajanja obilježili određenu umjetničku epohu – te koje značenje donosi njihovo rekontekstualiziranje. Rad je inspiriran performansom Marine Abramović “Art must be beautiful, artist must be beautiful”, kojega je Ina Sladić ove godine, u produkciji udruge Domino, izvela u MSU-u u Zagrebu.

Vjernim čitateljima Dominove biblioteke možemo najaviti ponovno sudjelovanje na Interliberu koji se od 8. do 13. 11. održava na Zagrebačkom velesajmu. Pozivamo Vas da za vrijeme Interlibera posjetite štand Sandorfa, našeg dugogodišnjeg partnera, te po posebnim cijenama nabavite neka od naših izdanja, među kojima svakako naglašavamo naslove Michela Foucaulta i Susan Sontag.

Sounded Bodies festival od 3. do 8. 11. Zagrebačkom plesnom centra (izvedbe domaćih i međunarodnih umjetnika,radionice, filmske projekcije, razgovori s umjetnicima i još mnogo toga)

U organizaciji udruge Domino se u Zagrebačkom plesnom centru od 3. – 8. 11. 2016. održava drugo izdanje Sounded Bodies festivala. Program međunarodnog izvedbenog festivala, čiju selekciju potpisuje koreograf i plesni umjetnik Bruno Isaković, fokusiran je na predstave koje se poigravaju upotrebom glasa i zvuka te njihovom povezanošću s tijelom i fizikalnošću. Ovim projektom želimo podržati umjetnike koji su razvili raznolike pristupe festivalskoj temi te čiji se rad odlikuje istraživačkom i eksperimentalnom metodologijom stvaranja izvedbenog materijala.

10-jo%cc%88rg-mu%cc%88ller-mobile-photo-by-robbie-sweeny

U okviru Sounded Bodiesa u Zagrebu će nastupati brojni umjetnici iz Australije, Kanade, Francuske, Nizozemske, Njemačke, Mađarske i Hrvatske. Tijekom trajanja festivala će biti odigrano 10 predstava, te održano 5 umjetničkih radionica namijenjenih plesačima, koregrafima i izvođačima, tijekom kojih će se intenzivno raditi na učenju raznih tehnika kontrole međusobnog utjecaja glasa i pokreta.
Ugošćujemo generacijski vrlo različite umjetnike pa tako najavljujemo veterane plesne i performerske scene poput Marie Beland iz Kanade, Jorga Mullera iz Francuske te Deborah Leiser-Moore iz Australije, ali i njihove mlađe, no već priznate kolege Jareda Gradingera i Angelu Schublot iz Njemačke, Loica Perela iz Nizozemske i druge. Uz nastupe međunarodnih umjetnika koje hrvatska publika nema često priliku vidjeti, otvorenje i zatvaranje festivala prepušteno je hrvatskim umjetnicama Davorki Horvat i Vesni Mačković.

Predstave na ovom festivalu dio su inicijative “Umjetnost dostupna svima” prema kojoj se ulaznice samo rezerviraju, a po izlasku s predstave svaki posjetitelj sam upisuje cijenu na ulaznicu ovisno o svojim financijskim mogućnostima i zadovoljstvu pogledanom predstavom.
Ulaznice za sve izvedbe kao i svoje mjesto na radionici potrebno je unaprijed rezervirati putem maila:
soundedbodies@gmail.com

Više informacija o festivalskom programu pronađite na web stranici festivala OVDJE.
O terminima održavanja radionica, te voditeljima i načinu prijave saznate OVDJE.

Queer Archives Institute u Zagrebu

Muzej suvremene umjesnosti u Zagrebu

Zbirke u pokretu, 2. kat

25.listopada 2016. od 11 do 18 sati

 

Umjetnik Karol Radziszewski u svom radu istražuje odbačene, zanemarene i one manje dominantne diskurse u povijesti umjetnosti, posvećujući se tako pričama koje se smatraju uvredljivima ili pak manje važnima, kao što su queer umjetnost i seksualnost. Osim što se bavio određenim dijelovima zbirki Muzeja suvremene umjetnosti, Radziszewski se, tijekom svojeg boravka u Zagrebu, bavio i povijesnim događajima i ličnostima koji su doprinijeli nastajanju jedne neispričane povijesti LGBT kulture i povijesti u kojoj se sijeku institucionalna i izvaninstitucionalna povijest umjetnosti.

Gostovanje Queer Archives Instituta organizira Muzej za suvremenu umjetnost u suradnji s Queer Zagreb Sezonom.
4251-lahovsky1Pozivamo vas da nam se pridružite u utorak, 25. listopada od 11 do 18 sati, kada će Karol Radziszewski sa suradnicima, među kojima su dizajnerica Rafaela Dražić, snimateljica Ana Opalić i drugi, predstaviti svoje istraživanje i aktivnosti Instituta kroz svojevrsnu pop-up intervenciju u privremenom uredu u stalnom postavu MSU-a. Privremeni ured Queer Archives Instituta predstavit će i završnu fazu pripreme posebnog izdanja časopisa DIK fagazine posvećenog upravo zbirkama i povijesti Muzeja suvremene umjetnosti.

Rezidencijalni boravak Karola Radziszewskog dio je programa “Performing the Museum”.

 

KAROL RADZISZEWSKI (1980) diplomirao je 2004. na Akademiji likovnih umjetnosti u Varšavi. Stvara interdisciplinarne projekte, pa tako spaja istraživanje, film, fotografiju i instalacije. Metodologija njegova rada utemeljena je na istraživanjima arhiva, a uključuje kulturalne, povijesne, društvene i rodne elemente.Izdavač je i glavni urednik DIK Fagazinea od 2005. te osnivač instituta Queer Archives. Njegovi su radovi dosad bili predstavljeni u institucijama kao što su Nacionalni muzej u Varšavi, Muzej moderne umjetnosti u Varšavi, Nacionalna umjetnička galerija Zacheta u Varšavi, Kunsthalle u Beču, New Museum u New Yorku, VideoBrasil u Sao Paulu, Muzej Cobra u Amsterdamu, Muzej suvremene umjetnosti u Wroclawu, Muzej suvremene umjetnosti u Krakowu te Muzej Sztuki u Lodzu. Sudjelovao je na nekoliko međunarodnih izložbi među kojima izdvajamo PERFORMA 13 u New Yorku, 7. bijenale u Göteborgu, 4. praški bijenale i 15. WRO Media Art bijenale. Živi i radi u Varšavi.

Stephen Petronio i hommage Merceu Cunninghamu

Queer Zagreb Sezona najavljuje gostovanje koreografa Stephena Petronia s programom

Prašuma

Locomotor

Kulturni centar Travno 6. listopad, 21 sat

stephen-petronio-company_photo-by-sarah-silver-1

 

Queer Zagreb Sezona 6. listopada s početkom u 21 sat u Kulturnom centru Travno poziva na izvedbe jednog od najznačajnih predstavnika suvremenog plesa, Stephena Petronia, koji sa svojim kolektivom prvo izvodi rad Mercea Cunninghama na kojem je radio i Andy Warhol te zatim vlastiti rad koji u suvremeno plesni kontekst stavlja pitanje „što od Cunninghama možemo naučiti“.

 

 

Izvedbe su besplatne uz prethodno rezerviranje ulaznica putem maila udrugadomino.marketing@gmail.com

Posljednji puta kada je zagrebačka publika mogla vidjeti Petronia bilo je prije 20-ak godina u Zagrebačkom plesnom centru, a u međuvremenu je znameniti koreograf razvio izrazito uspješnu karijeru ovjenčanu brojnim nagradama. Petronio je jedan od rjeđih suvremenih plesnih umjetnika čije ime zvuči poznato i površnim poznavateljima suvremenog plesa. Na početku svoje plesne karijere surađuje s Trishom Brown, koja je obilježila razvoj modernog i postmodernog plesa, a u čijem je ansamblu Stephen Petronio bio prvi muški plesač, što je dovelo i do njegove kasnije suradnje sa Steveom Paxtonom.

U godinama koje slijede Stephen Petronio ostvaruje brojna priznanja, bivajući stipendiran od strane John Simon Guggenheim fondacije, te u trajanju od čak 20 godina od strane Zaklade za umjetnost New Yorka. Prvi je dobitnik nagrade ustanovljene od strane Američke nacionalne plesne fondacije za koreografiju (1987.), a nositelj je i najpoznatije američke izvedbene nagrade Bessie.

Izvedbe u programu Queer Zagreb Sezone predstavljaju dio serije radova koju Petronio razvija posljednjih godina, a u kojima koreograf proučava „obiteljsko stablo“ američkih postmodernih plesnih izvedbi. U Zagrebu će se predstaviti svojevrsnom studijom opusa Mercea Cunninghama, prvo izvodeći njegovu predstavu RainForest (Prašuma) iz 1968., a zatim i vlastitu koreografiju  inspiriranu istraživanjem Cunninghamovog djelovanja.

Izvedba Prašume, čiju izvornu scenografiju potpisuje i Andy Warhol, slijedi originalnu verziju baziranu na prikazu životinjskog apstraktnog pokreta i zvuka, uz glazbenu pratnju koju će u Kulturnom Centru Travno uživo izvoditi glazbenici iz gostujućeg ansambla. Nakon toga će uslijediti Petronijeva autorska koreografija „Locomotor“  ilustrativno od autora opisana kao „esej o Cunninghamu“ u kojoj progovara o svom viđenju Cunninhama kao autora te o njihovoj suradnji. Poznavaoci Cunninghamovog rada će u ovoj izvedbi moći lako prepoznati njegov utjecaj na Petronijev izričaj. Plesni vokabular izvedbe vezan je uz balet, ali s promijenjenom frazeologijom, izraženijim korištenjem gravitacije i većim naglaskom na torzo. U jednoj od svojih izjava vezanih uz ovu predstavu Petronio ističe da se mogla zvati i „što od Mercea još možemo naučiti?“

 

Program se provodi uz potporu fondacije Trust for Mutual Understanding, Ministarstva kulture RH te Ureda za kulturu Grada Zagreba.

Audioart07 od 7. do 10. rujna u Puli

Sedmo izdanje Audioarta – festivala eksperimentalne i improvizirane glazbe, pod umjetničkim vodstvom Alena Sinkauza, ove će godine odvesti svoju vjernu i znatiželjnu publiku na sonično putovanje kroz nekoliko kultnih pulskih lokacija: Galeriju Makina, SKUC, prostore Rojca i Dom HB-a.

AUDIOART2016mala

Putovanje započinje 7. rujna u 20h u Galeriji Makina instalacijom Zorana Ščekića – kompozitora, muzičara i konstruktora savršeno intoniranih instrumenata – pod nazivom „Panmonism“ koja se bavi odnosom glazbe i matematike.  Uslijedit će njegov mikrotonalni koncert za saksofon u izvedbi Berislava Antice.

U 22h program se seli u Dom HB-a na filmski performans neobičnog naziva „Zavist slobodnih otvora u debelom zidu-usta Izbliza.Igrati!“ Brucea McCLurea,  poznatog američkog umjetnika koji uzbudljivim i najčešće iznimno glasnim istraživanjima slike i zvuka stvara film uživo.

Idućeg dana Audioart starta već od 11h u SKUC-u još jednom zvučnom instalacijom intrigantnog naslova „zaslon pop punim ustima – mouth full pop screens“ baskijskog skladatelja Alexa Mendizabala poznatog po kompozicijama skladanim za kamenje, balone, papire ili pak onima koje traju manje od sekunde! Nakon zvučne instalacije koja će se moći posjetiti cijeli dan slijedi i njegov koncert u 19h.

Istu večer 8. rujna program se opet seli u Dom HB-a gdje će publiku u 21h dočekati  beogradska glazbenica Svetlana Maraš, stručnjakinja za drone i noise, s live – actom na kompjuteru.

Vrhunac večeri slijedi prvim hrvatskim nastupom kultne bečke skupine Radian, bendom u klasičnoj rock formaciji električne gitare, basa i bubnjeva, eksperimentalnim rokerima koji u svojim eksplozivnim koncertima koriste iskustva elektroničke glazbe stvarajući polja iznimne zvučne dinamike, od virtuozno preciznih dijelova do potpune improvizacije.

Programu drugog dana Audiarta moći će prisustvovati i riječki ljubitelji eksperimentale za koje je organiziran besplatan autobus kao inicijativa za veću mobilnost publike željne kulturnih sadržaja u suradnji s Mrežom za izvedbene umjetnosti.

Trećeg dana Audioarta 9. rujna program će se održati u Domu HB-a gdje će perkusionistica Kaja Farsky – poznata pulskoj publici energičnim nastupima s austrijskim eksperimentatorima u sklopu Alpenglow 04 – i video umjetnica Dinka Radonić izvesti projekt za udaraljke i video naslovljen „O2 H2O RGB“, nakon čega slijedi kompozicija „Scarlet song“ Mirele Ivičević, zagrebačke skladateljice s bečkom adresom čiji autorski pristup najbolje opisuje termin „sonične fikcije“, zvučne iluzije koja koristi fragmente realnosti, izvlači ih iz njihova prirodna konteksta te uvodi u nadrealni zvučni svijet. Iste će večeri publika moći čuti i njezino djelo za solarne panele u izvedbi luminoakustičkog dvojca Lightune.G (Miodrag Gladović i Bojan Gagić). Neobična večer proširenog glazbenog medija završiti će live-actom na kompjutoru austrijskog kompozitora Matthiasa Kranebittera, osnivača Black Page Orchestra, međunarodnog ansambla radikalne i bezkompromisne glazbe.

Zadnja večer Audioarta 10. rujna odjeknut će prostorima Rojca, krečući u 21h u Dnevnom boravku višekanalnom zvučnom instalacijom „Prošlost je strana zemlja“ Hrvoslave Brkušić, umjetnice koja radi u širokom dijapazonu novih medija s naglaskom na procesualnost, da bi program završio psihodeličnim nastupom zagrebačkog benda „Šumovi protiv valova“, neizostavnim gostima svakog eksperimentalnog glazbenog festivala koji drži do sebe!

Treba naglasiti da je zadnja večer Audioarta organizirana u suradnji sa Savezom udruga Rojca, da je Multimedijalni institut MAMA iz Zagreba pokrovitelj nastupa Brucea McClurea i Alexa Mendizabala, kao i ono najbitnije, da su programi sva 4 dana festivala – BESPLATNI!

Uz pokrovitelje festivala Ministarstvo kulture, Istarsku županiju i Grad Pulu, kvaliteti programa Audioart 07 pomogao je i Austrijski kulturni forum, najvjerniji prijatelj festivala!

Audioart projekt je udruge Kulturban, a uz umjetničkog ravnatelja Alena Sinkauza, ekipu čine i producentica festivala Marija Saraga, tehničko vodstvo Audiolab te suradnik Petar Milat koji je kurirao dio programa.

Predstavljenje autorske knjige Brune Isakovića i dr. Zlatka Hasanbegovića: „O lijepa, o draga, o slatka slobodo“

Bruno Isaković i dr. Zlatko Hasanbegović: „O lijepa, o draga, o slatka slobodo“
MSU, 7.-12. 9. 2016.

 

12973040_10154173419922664_9034436863081761502_o

Queer Zagreb Sezona i MSU najavljuju postavljanje autorske knjige Brune Isakovića “O lijepa, o draga, o slatka slobodo” u predvorju Muzeja suvremene umjetnosti. Knjiga će biti izložena od 7.  do 12. rujna 2016. Bruno Isaković pokrenuo je umjetničko-aktivističku akciju posvećenu ministru kulture dr. Zlatku Hasanbegoviću čim je stupio na dužnost u siječnju, najavivši da će umjetnička inspiracija ministrom trajati cijeloga njegova mandata. Tijekom očekivano kratkog trajanja istog, održana su tri performansa koja su upućivala na neodrživo zatiranje umjetničkih i medijskih sloboda pod pokroviteljstvom Ministarstva kulture predvođenog doktorom Hasanbegovićem. S obzirom na to da je ministar bio Isakovićeva „muza“, a uzimajući u obzir objekt inspiracije kao ravnopravan umjetnički doprinos stvaranju, Bruno Isaković u MSU izlaže knjigu svoje suradnje s povjesničarom i političarom Hasanbegovićem.
Taj dokument njihova „suživota“ u prostoru umjetnosti ministrov je doprinos hrvatskoj suvremenoj umjetnosti prvenstveno u formatu Queer Zagreb Sezone koja je prepoznala Zlatka Hasanbegovića kao marginaliziranog umjetnika te ga uvrstila u svoj program uz bok provjerenim i uglednim umjetničkim imenima. On se automatski pojavljuje i kao nezaobilazan akter nezavisne umjetničke scene, koju je tijekom svog kratkog mandata toliko zatirao. Zlatko Hasanbegović kao „umjetnik“ jedan je od klasičnih primjera srama prema svom umjetničkom početku i porijeklu – iako je jasno da se radi o nekome tko je potekao, tko djeluje i tko će završiti na margini.
Knjigu koja dokumentira seriju od tri performansa “O lijepa, o draga, o slatka slobodo”, Queer Zagreb Sezona i MSU izlažu u javnosti nekoliko dana prije parlamentarnih izbora kada se očekuje ministrovo napuštanje izvršne vlasti. Taj svojevrstan manifest koji simbolizira neodrživost njegove ideje o umjetnosti kao ideološki obojenom prostoru potpisao je jedan od dvojice autora, Bruno Isaković, dok se potpis drugog autora, ministra u odlasku Zlatka Hasanbegovića, očekuje u posljednjih nekoliko dana njegovog upravljanja resorom kulture. Knjiga će nakon izbora biti maknuta, a njezin mogući ponovni izlazak na svjetlo dana bit će tek eventualnim povratkom Zlatka Hasanbegovića u izvršnu vlast.

Stoga, dok je knjiga “O lijepa, o draga, o slatka slobodo” izložena u javnosti, znamo da je istoj toj javnosti izložen i ministar u odlasku dr. Zlatko Hasanbegović.

Zvonimir Dobrović
umjetnički direktor Queer Zagreb Sezone


Queer Zagreb 2014Season

Ulaznice / Tickets


Domino
Generalni medijski pokrovitelj Queer Zagreb Sezone je:
DominoDomino je korisnik Institucionalne podrške Nacionalne zaklade za razvoj civilnoga društva za stabilizaciju i/ili razvoj udruge.
RSS Feed. This website is powered by Wordpress and uses Modern Clix, a theme by Rodrigo Galindez.